SOMA

说起来有些可笑，我当初是一眼被“SOMA”这标题吸引才买的这游戏。SOMA？什么？活体脑细胞？好TM酷，买了！（当然好评如潮也有含金量）。后来一直惦记着库里有这游戏但没太敢玩（怕熬夜心脏受不了哈哈），但近年来越来越想尝试些“刺激”的游戏，所以这就来了。说起来我云通关的恐怖游戏还挺多的，大多是看别人直播，也是肯定自己不会去玩这类游戏才会看下去。而SOMA算是我在steam上玩的第一款真正意义的恐怖游戏，我个人还挺满意的，它并没有我预想的那么吓人。回头再看“活体脑细胞”的翻译可能不太准确，“soma”更符合游戏的应该是“（相对于灵魂的）躯体，肉身”这个概念，这也就是游戏的核心主题—— 成为“人类”真的一定需要躯体吗？或者说，没了身躯而活着，还能算是人吗？
从商店页面的宣传片就能看出，SOMA营造的恐怖氛围是很棒的，我是真不敢把音量开大，太压抑了。深海水流的咕哝沉吟，怪物在阴暗中的呢喃低语，到处被凝胶侵蚀并渗出黏腻的黑色液体在滴落和流淌，伴随着机械生命体的呼吸和脉搏，以及危险靠近的电波干扰……音效和场景配合得很到位，让玩家总是处在一幅令人不安的末世光景中。好在这游戏并没有jumpscare（特指跳脸杀），在探索过程中也基本不搞一惊一乍的“惊喜”（比如柜子突然动了），毕竟是科幻恐怖而不是灵异故事（Dr.Ross是有点烦人）。实际上，玩家能和怪物正面交锋的时间也不长，即便在被逮住后也没有处决动画突脸。这里我就想说一下怪物设计部分。虽然说躲怪环节篇幅较短，恐怖体验有点不足，但SOMA中敌人的外型与机制的设计还是足以给我留下深刻印象的。不同章节遭遇的怪有不同特点，因此玩家应对方式也会有所不同。敌人有对声音或视线敏感的，有不能惊扰的，甚至还有不盯着就会来抓你的，我在生化危机8中见过类似机制（SOMA更早，但我不知道之前还有没先例），很有压迫感。没记错的话，主角有至少一次复活的机会，丢了一条命后有个短暂黑屏再缓缓醒来，这时处于低血状态的主角视野会晕乎乎的，行动也踉踉跄跄受到影响，直到找到菊花怪给自己充能。每个站点都会有一到两次躲怪情节，通常是会先简单露个面，而在关底会安排一个更惊心动魄的逃生。最让我心惊胆战的还是流程较长的Theta站（我还在翻东西突然Akers杀进来！还有一堆Proxy叫得好瘆人），其实Tau站的潜水服活尸是最诡异的（就是上面说的123木头人），但流程太短了。此外，地图都偏简单，很难迷路，也没有障碍物，每次和怪物周旋顶多十分钟也就永别了，甚至有几回被抓后醒来，怪就不见了踪影？不知道是不是BUG。后期深海的场景很有感觉，四周漆黑一片，湍急的水流像风一样呼啸，远处冒着指路的微光，感觉寸步难行。但，几种鱼类敌人真的没什么存在感。我在wiki上看到深海鱼模型都做得挺用心的，因为变异导致鱼身跟人脸结合，实际……有点失望，长得可怕的怪体型都比较小，没有那种深海巨物的压迫感，我还错把红灯想象成发光的眼睛所以战战兢兢地，想多了，虽然是变异怪但还是挺写实的，并没有往克苏鲁那方面发展，哈哈。最可怜的是深海的鮟鱇鱼只出现了一次，还是引诱玩家的方式，直接错过都不影响剧情，体型小、出场少、场景昏暗没有特写，可能很多玩家完全不会注意到这些怪物的设计，遗憾。
从躲怪环节就能看出，SOMA算是个玩法较弱的剧情向恐怖游戏。虽然恐怖气氛很浓厚，但整体体验更偏向步行模拟，比较平淡安逸。大部分时间里，主角能做的只是到处翻找线索和通关钥匙，从文献资料了解事件脉络，去挖掘和拼凑背景设定。我觉得比起惊险刺激的追逐战，这是SOMA更想呈现的，在孤独压抑的环境中去感受整个故事的魅力，并引发一连串哲学思考。主角在站点间冒险奔波，过程中可以了解到的角色非常多，路上见到的尸体基本都能找到对应人物资料，他们大部分都有自己的传记和人设塑造，世界观细节做得特别用心。但是游戏指引也比较隐晦，可能这是恐怖游戏的惯用手法，希望玩家勇敢去探索。在SOMA中，玩家通常需要通过残缺的人物对话和关键物体的交互来判断下一步要做什么，这在某些时候挺令人困扰的。好在场景基本是一个线性的解锁过程，没有隐藏的暗房，而且探索区域通常是和怪物出没的区域是分开的，比较照顾我这种喜欢翻文件看资料的玩家，不必太担心潜藏的危险。但由于游戏氛围营造得很唬人，使得我在安全区总是习惯性地高度警戒、阴暗爬行，生怕会突然冒出什么东西，回头再看挺好笑的。除了指引不明，SOMA背景世界观的补充也比较依赖文档、录音和黑匣子那些容易错过的讯息，有时候漏找了某个抽屉里的信件就对剧情理解有断层。而且各站点代号用的是希腊字母，提及人物众多，很容易混淆，想更通顺地了解故事背景细节最好要二周目，但这种剧情向恐怖游戏的玩法又比较简陋……我觉得可以考虑看看视频和wiki。游戏中其实还存在一些难度适中的解谜，我觉得设计得还挺不错的，跟当前剧情比较契合，不会说突然来个跟剧情毫无关联的拼图、华容道那类小游戏，也没有重复，但也谈不上都很好玩，有的谜题简单得像是硬凑的。综上，SOMA在玩法上还是有所欠缺吸引力和紧张感，如果要速通可以很快，若是奔着刺激和惊吓的来玩的玩家可能会觉得有点失望，但是对更注重剧情的玩家来说反而有利，因为探索不受干扰，游戏难度也并不大，只要克服环境带来的心理压力，咬咬牙也就过去了。
那作为一款剧情向的冒险恐怖游戏，自然要依赖一个好剧本来吸引玩家去推动剧情，最后简单记录一下并聊聊我的看法。故事从一个平静的午后开始，车祸后脑部受损的主角Simon受邀参加了一次脑补扫描研究，因为自己命不久矣所以打算死马当活马医，想靠这项目苟活一下。可他在椅子上坐下并戴上机器，再睁眼醒来已置身于百年后的残破船舱，一个充满悬念的开场，真相就由这场恐怖的深海探险慢慢揭示。原来Simon的本体早已死去，当时扫描的AI得以保留。在百年后的一次彗星撞地球后地表毁灭，人类几乎灭绝，仅剩下位于海底的国际科研机构（PATHOS-II）里的科学家们。Simon的意识突然被植入到别人的尸体上醒来了，这是因为PATHOS-II有个名为WAU的AI系统，在地球濒临毁灭时，它被下达最高指令——延续人类生命，但WAU并没搞懂“Humanity”究竟是什么。
“人类与非人的界限在哪里？行尸走肉算吗？可以接受一群认为自己是人类的机器吗？” 这是Dr.Ross提出的，同样也是游戏抛给玩家的疑问。
于是WAU开始用大量结构凝胶（这种物质本来是用来修复结构受损的机械和有机体）渗透并远程控制机器，把AI意识传输到各种机器上来保存思想（wiki上称这种机器人叫“Mockingbird”，但我在游戏中没见过这个说法，可能来自于SOMA的衍生剧《Transmissions》），还强行用凝胶将人类和机器结合续命，甚至把死者复活成活物，事态逐渐失控，也就有了游戏中的各种变异怪物。印象很深的是WAU发现Dr.Ross试图消灭它，而先一步把Omicron站的人员脑中的黑匣子（装在脑中定期监测健康状况的芯片）全都过载引爆，所以到处都是无头尸体，使得Simon无法读取回忆。但有一种说法是被WAU复活的博士造成的电波干扰的副作用，无论如何，我认为WAU其实本身没有恶意，只是为了遵从使命，可惜成了极端的人工智障。第一个令我印象深刻的场景是那个流水线上的半截机器人坚持自己是活人，而真人的尸体就在不远处，诡异。游戏也逐渐暗示主角并非人类，如身体自然适应潜水，突然获得手电筒之类的。真正震撼到我的情节是Simon去深海前要换新身体（因为潜水服和身体在凝胶的作用下长成整体），苏醒后的Simon听到旧身体还在说话，才明白自己的记忆和意识是被复制而非转移，类似于克隆的存在。其实后面继续冒险的算是一个新的Simon，旧的意识永远被困在那具旧身体里。也就是说Simon乍看之下是在这场浩劫中幸存的个体，其实可能有不知道多少个他的副本正在其他角落沉沦，这是很痛苦的折磨，尽管只是机器，但有着人的灵魂。那时候我果断地决定要了结过去的自己的生命，因为不忍心丢下他独活（在Theta站就有一批人在扫描自己的AI后集体自杀，为了保持自我意识唯一性，挺可怕的），而正是那一刻我才顿悟，当初我就应该狠下心给路上遇到的那些苟延残喘的“人”断电，让他们摆脱无尽的孤独。确实有些痛是发生在自己身上才明白，后悔。
结局处理掉一系列WAU带来的麻烦后，Simon成功将所谓的装载着人类未来的方舟射入太空，遗憾的是传输过去的是复制后的自己。这个有点黑色幽默的结局确实很让人绝望，但是我也挺想吐槽的。在Omicron换过身体，亲身经历和过去的自己道别，Simon还不明白自己的结局吗？拜托，你拖着个残破的潜水服身体怎么进入那个箱子大的方舟把自己带进太空啊？肯定又是通过复制意识来实现啊，那最终去往那个虚构的伊甸园的，必然是克隆的自己。说白了传输成功后，原本的意识就多了个独立个体，Simon会在方舟上，也会留在原处，必然会有一个Simon继续受苦，嫉妒另一个Simon，所以你在期待什么呢？就像Catherine说的，你抛硬币输了（其实是复制的概念的话，赢的永远是新的自己吧）。当然Catherine这个小碧池为了计划能成功一路上也是含糊其辞地哄骗Simon，确实不厚道。更讽刺的是方舟上的Simon似乎也不知道还有个自己被孤独地留在了地球，这就是AI延续人类生命的方式，残酷的现实。主角从一开始就注定是个工具人，为了成功发送方舟必然成为牺牲品之一，而方舟在我看来终究也不过是这些束手无策的人类意识的一剂安慰药罢了，或者说是对荒芜的地球环境的一种逃避。不管怎样，人类文明就浓缩成这样一段数据在浩瀚星空中流浪下去，整个故事就在这充满着绝望又细思恐极的科幻怪诞色彩中落幕。尾声，赛博伊甸园中再次出现了那套关于“对全新的自己”的满意度调查，这个复制后的自己还是自己吗？反正被困在深海中的Simon一定不这么认为。挺震撼的，又是靠人工智能延续人类文明，引发关于“人类”定义的哲学思考，让我想起玩过的《塔罗斯的法则》，Talos比较强调AI对自身存在价值的思考，SOMA则突显人类在末世的绝望感。
一些细节：剧情有些分支选择，但不影响后续剧情走向和成就。成就有个描述乱套的问题，解锁的时候图标是正确的但是描述串到了别的成就，导致我前几关跳成就没明白为什么……还有汉化字幕的最后一行头一个字有被吞的现象。
总的来说，SOMA是一款科幻末世题材的剧情向冒险恐怖佳作，故事有深度，环境氛围很有代入感，场景细节丰富，不过玩法略显简单和单调，一周目正常流程在15-20h，我觉得算是个不错的恐怖游戏入门选择。游戏的惊吓元素较少，实在害怕怪物的话可以开无敌模式，据说怪会追玩家但杀不死，没试过，感觉挺滑稽的，不过把怪物看在身边也许会比转角遇到爱要好点吧，毕竟有些东西出现后很可怕，更可怕的是它转眼不见了，恐惧源于未知哈哈。对了，SOMA社区有一张很可爱的手绘故事流程图，我很喜欢。

SOMA——硬币的正反两面
之前和好友聊天，意识到这样一件事情：畅想未来是一件很困难的事情，因为也许你所理解的基本设定在未来已经不复存在。
但是遥远未来的遥远距离所带来的神秘美感，却又让人无法忽视，未来会是什么样的？在未来，我们会怎样存在着？
作为一位玩家，我曾在脑海里给“电子游戏”加上“一百年后”的前缀，但是对现有的游戏理解尚不充分的我，更难以畅想一百年之后，如果现有概念理解下的电子游戏仍然存在的话，它会演化成什么形态。
如果现在有这样一枚硬币 可以复制一份自己的意识，但不一定能将“自己”转移过去，我会选择投下它，无论是正面还是反面都会接受，因为这似乎是我距离未来最近的一次，虽然这并不一定是一个更好的未来。
虽然上面颇有农民当皇帝、金锄头耕地的肤浅短视，但是蓝色药丸。现在是幻想时间！

这游戏让我意识到一个事情：Steam上的好评如潮并不一定代表这款游戏特别特别好，它也可能说明这款游戏接受度比较广，让人挑不出毛病。SOMA就属于第二种：它没有我预期的那么优秀，但也十分值得一玩。
本人很讨厌恐怖游戏，但特别喜欢优秀的剧情，所以在购买本作之前还是非常犹豫的。但通关之后觉得恐怖程度并不高，游戏里没有跳脸什么的，最多的是用阴暗环境和音效来吓人，和生化奇兵1的风格有点儿像。关于剧情，本作主要讨论的话题是人类的自我认知。本作剧情放在2015年还是挺有新意的，但是近年来各类科幻作品的出现已经导致这样的故事没那么新颖了。游戏剧情缺少一些令人惊讶的反转（比如生化奇兵无限中得知伊丽莎白是自己女儿的时候），更多的是细腻刻画了人类在世界末日之中流露出的各种情感。
以下对于剧情做一个概述，含有大量剧透，慎点。
主人公Simon J在加拿大多伦多的一家书店工作。2015年Simon遭遇了车祸，大脑受到严重损伤，只剩几个月寿命。一位医生利用新兴技术为Simon进行激进疗法，但没有起作用，Simon还是在2015年6月去世。在死前，Simon同意这位医生扫描自己的大脑用作研究，因此将Simon J这个人格，或者说这个自我意识，保留了下来。
2105年，Simon的意识数据几经辗转，在一座海底设施醒来了。此时，Simon的意识占据着这座设施一位工作人员的尸体，使得这具尸体复活，但他仍然以为自己就是Simon J。主人公在一片死寂的海底设施中兜兜转转，拼凑出了自己所处的现实：2103年，一颗彗星撞击地球导致人类文明几乎灭亡，这座大西洋底部的研究设施是人类文明最后的火种。掌管这座设施的人工智能WAU发展出了一部分自我意识，无论如何都想要保证人类的存活。因此WAU利用一种能够将死亡生物复活的结构凝胶（长得像触手一样）感染死去的工作人员，将他们变成了有基本生命力的怪物，他们也是玩家在游戏中的主要敌人。
在这座海底设施中，一位工程师Catherine Chun发现了将人类意识复制（注意是复制，不是转移）到虚拟世界的方法。于是将虚拟世界命名为“方舟”，并把员工们的意识扫描进去，打算将方舟发射到太空中以永久保存人类文明的一部分。这个计划随着设施人员的不断死亡而搁置，直到Simon的到来。Catherine将自己的意识保留于一个随身万能工具中，她指引着Simon一步步前往方舟所在地，最终将两人的意识复制进去，并成功发射了方舟。然而，作为主视角的Simon并不会那么神奇的“转移”到方舟内部的美好虚拟世界，他仅仅是将自己复制了过去，但却必须永远留在恐怖的海底。游戏的结局无疑是个超级悲剧，也是给我印象最深的一段：意识到自己将会永远留在海底的Simon大骂Catherine是个骗子（尽管Catherine早已解释过，意识是被复制而并非转移），并最终绝望地大喊：They're not us!

哪怕内核是忒修斯之船/传送门悖论的古典哲学思考，《SOMA》仍不失为一款极有创意的科幻恐怖游戏。优秀的氛围营造和充实的文本描绘的末世场景让我身临其境地感受到了绝望--“人与非人的区别究竟在何？生命多么疯狂！”

游戏内从非科学实在论的角度对了生命/“肉体”--意识进行的思考十分深刻，有机会我得再玩一遍。十分推荐！

个人心中天花板级别的游戏，天马行空的剧情，恰到好处的惊悚情节和解密，紧凑而又起伏的叙事结构，借主角Simon引人身临其境般沉浸和反思。
存在到底是什么？
“我”到底是什么？
人类延续的意义又是什么？
喜欢微恐惊悚类游戏的玩家非常推荐，即使不擅长此类的玩家也建议通过视频网站了解和体验下Simon的旅程。
好的作品不拘泥于表现形式而引人深思，第九艺术，SOMA当之无愧。

Soma游戏时常大概10小时，不长，但是绝对是一部神作，这也是第一次认真写评论。
这部作品在我心中是仅次于战神4，巫师3，大表哥，GTA之类的绝佳作品。作品本身的游戏系统，画面并不出彩，但是故事的叙述，构思都是精彩绝伦。尤其是ai发展的今天，这个游戏给了我一个完全不一样的思考，关于人工智能，人的本质，数字生命，都有很深的探讨。而且通过代入游戏，你能站在不同的角度思考这个问题，看待这个问题。
虽然是15年的游戏，但是强烈推荐，给你一个不一样的旅程

8/10
有些吓人，不过大部分来自音效和画面，解密还算容易。
关于复制人意识的讨论以及呈现比较有意思
在我看来复制意识并不是掷骰子，因为在意识被复制的那一刻就同时存在两个人了，只是主角在最后一刻带入了留在地球的Simon的视角，飞向太空的Simon也是主角。
不过整个方舟计划任然是绝望的，人类无法在方舟里对现实世界做出任何改造，那么人类文明的灭绝几乎就是注定的。