LIMBO

Good game, nice atmosphere, can be frustrating but worth the ending (let the credits roll).

Limbo — ou “Comment mourir 137 fois en 4 heures, mais avec classe :
Sorti en 2010 par Playdead, Limbo est un jeu de plates-formes et de réflexion en 2D à l’esthétique monochrome, où l’on incarne un petit garçon anonyme à la recherche de sa sœur. Quand je vais la trouver celle-là, tu vas voir !
Pas de dialogues, pas de tutoriel : seulement l’image, le son, et l’atmosphère oppressante d’un monde plein de pièges.
Points forts :
Direction artistique unique
Noir et blanc, flou, contrastes extrêmes : l’esthétique minimaliste donne une identité visuelle immédiate et intemporelle. La sauce prend. J'espère que j'ai la dose de pain.
Ambiance sonore immersive
Pas de musique constante : juste des bruits ambiants, des craquements, le vent, l’eau, des insectes… et des silences qui en disent plus que mille mots. Comme quoi, il y a des jeux ou la bo on s'en passe. Et on y fait même pas attention qu'elle est absente.
Puzzles intelligents et organiques
Les énigmes s’intègrent parfaitement à l’environnement. Elles demandent réflexion, mais rarement au point de briser le rythme. Donc gameplay fluide.
Pas de pitié
L’univers est cruel : araignées géantes, cadavres, pièges à ours, corps pendus… D'ailleurs je hais cette foutu araignée géante qui a fait un doctorat en traumatisme psychologique. Elle a trop de pattes, et je pense qu'elle nous en veut personnellement.
Durée adaptée
Environ 4 à 6 heures, parfait pour un jeu narratif où l’intensité est essentielle. Mais c'est aussi son point faible :)
Points faibles :
La courte durée
Même si c’est voulu, on aurait aimé un peu plus de contenu. Que sa soeur soit loin, très loin...
Précision des contrôles
Parfois, les sauts et timings sont un peu juste, ce qui peut mener à des morts frustrantes mais bon. Elles sont tellement classes.
Narration mais mais.
Le scénario est volontairement ambigu du coup parfois on est, on est quoi déjà ?
En gros :
J’ai fini le jeu avec un traumatisme visuel, une peur panique des araignées, et l’impression d’avoir vécu un poème gothique dans un univers à la Tim Burton.
Limbo est une expérience visuelle, poétique, morbide, et marquante, il reste une référence en matière de narration minimaliste et de direction artistique forte. Il a boosté le genre. On attend le prochain titre du studio avec impatience.

très bon jeu mais a titre personnel je le trouve beaucoup moins bon que inside ce qui peut être logique avec les années qui sépare les deux jeux

J'ai faillis exploser mon setup plus de 10 fois et cette fucking araigné ma fait sursauter come jamais.
10/10

LIMBO propose une direction artistique particulière. Entièrement en noir et blanc, avec des jeux d’ombres et de lumières saisissants, l’univers est minimaliste et pourtant terriblement puissant. Chaque décor, les forêts inquiétantes, les pièges mécaniques, les structures industrielles, respirent une atmosphère lourde et mystérieuse.
Les musiques sont quasi absentes, mais c’est justement là que réside toute la subtilité. Ce sont les effets sonores comme le craquement des branches, le bruit sourd des mécanismes, le souffle du vent, qui crée l’ambiance. Le silence oppressant et les sons bruts renforcent la tension et nous happent dans ce monde à la fois poétique et angoissant.
Le gameplay est d’une simplicité exemplaire, mais d’une efficacité redoutable. On progresse dans un mélange de plateforme et de casse-tête, où chaque énigme demande réflexion et timing. Les mécaniques sont introduites progressivement, avec une courbe d’apprentissage naturelle et fluide. Pas de fioritures, tout est épuré, mais chaque action compte et garde le joueur constamment attentif.
Le système de jeu exige parfois un peu de patience. Certaines énigmes peuvent paraître ardues au premier abord, et la mort peut arriver souvent. L’absence d’indications ou de dialogues peut dérouter au départ, mais on comprend vite que ce silence est un choix artistique qui rend l’expérience encore plus immersive.
L’histoire de LIMBO est volontairement mystérieuse. Pas de longs dialogues, pas de narration explicite, mais une aventure qui laisse place à l’interprétation et à l’imagination. Le joueur incarne un jeune garçon parti à la recherche de sa sœur, et ce voyage, fait de symboles et d’énigmes visuelles, devient une expérience émotionnelle unique qui marque durablement.
La durée de vie est raisonnable. Comptez entre 4 et 6 heures pour terminer le jeu, selon votre habileté avec les énigmes. Cela peut paraître court, mais chaque minute est d’une intensité rare, sans remplissage inutile. Le jeu se vit comme une œuvre artistique à part entière, plus proche d’une expérience qu’on savoure que d’un simple divertissement.
Comme tout titre exigeant, LIMBO n’est pas exempt de moments frustrants. Certains passages demandent une grande précision.
LIMBO est un monument du jeu indépendant. Son style unique, son ambiance oppressante et son gameplay intelligent en font une œuvre intemporelle. C’est un jeu qui prouve qu’avec peu d’éléments, on peut créer une aventure marquante, poétique et inoubliable.
Je vous souhaite une belle expérience ;)

Une simplicité de gameplay qui "repose"... Une difficulté croissante... une ambiance incroyable... une vraie fin...
Un sound design excellent... une atmosphère prenante... une DA magnifique...
Je joue peu, mais ce genre de jeu peut m'extorquer 3 heures de ma vie.
Bravo !

Unique en son genre ! Nous avons la un studio qui excelle dans son art !
Vous incarnez un enfant plongé dans un monde hostile, glauque et mystérieux, à la recherche de sa sœur.
La narration, bien que silencieuse, est d'une efficacité redoutable : dès les premières secondes, vous êtes jeté dans l’aventure, livré à vous-même, tout comme le héros.
Rassurez-vous, le jeu se veut très facile à prendre en main et à comprendre !
Tout au long de votre parcours, vous devrez résoudre des puzzles mêlant réflexion et action.
La difficulté monte progressivement, vous poussant sans cesse hors de votre zone de confort, tout en vous immergeant davantage dans cet univers inquiétant.
Le tout se déroule avec une fluidité exemplaire.
La bande-son minimaliste contribue à l'ambiance immersive du jeu.
Ne vous fiez pas à sa date de sortie : il est encore parfaitement dans l’air du temps !
Les décors, à la fois lugubres, dérangeants et magnifiques, sont superbement travaillés.
Il s’agit du tout premier jeu du studio Playdead, aujourd’hui également reconnu pour leur deuxième pépite, Inside.
Décidément, ce studio ne connaît pas l’erreur : ils maîtrisent parfaitement leur style.
Si vous avez aimé des titres comme Little Nightmares ou Inside, alors ce jeu mérite clairement d’être vécu !
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